洛杉矶录音室Knobworld的老板吉姆·朗（Jim Lang）为Todd Rundgren，Joe Cocker和The Pointer Sisters演奏了键盘，之后担任Motown编曲，并建立了电影和电视作曲家的职业生涯。在20世纪80年代，他创办了自己的录音工作室，起初是他自己的项目，最后是公共设施。他分享了关于创办录音棚业务的想法，其中包括良好的室内声学的重要性，灵活的录音区设置以及建立重复客户的必要性。
录音棚是一个声学空间
吉姆指出了设施的最基本要求：“有时开始从事工作室业务的人忘记了设备的全部内容。房间的声音可能是第一个要考虑的事情。”幸运的是，有许多关于工作室设计的好书，专门为规划小型专业工作室的人而写。您还可以聘请专业的工作室设计师。吉姆指出，“通常为主要电影公司收取大量资金用于工作室设计的同一个人会给个人小工作室老板一个基本设计的巨大代价，这是你开始所需要的一切。同样重要的是有一个工作室设计有点灵活 - 大多数传奇工作室都是良好的发声室，有各种挡板选择（彼此隔离仪器）和方便的方式修改房间表面。你可能想要一个相对活动的房间设置与弦乐四重奏的很多漫反射混响，但可能需要一个干燥的声音（用临时的软表面挡板创造）来放下一个流行的节奏音轨。“
资助工作室
关于为工作室提供资金，吉姆说：“如果你有幸为一位成功的音乐家工作，她可能会成为一个金融合作伙伴。这是一个很好的方式，因为融资音乐家有记录的内部轨道在你开始之前，你的第一个大客户也是如此。当地广告制作人也可能会对类似的交易感兴趣。从一开始就让一两个客户参与其中会很聪明足够的常规业务来支付你的贷款。否则，你的美国音乐家联合会隶属于一个了解音乐业务的信用合作社，可能会让你获得小额商业贷款购买你的设备。银行甚至SBA并不总是了解录音业务，当你试图借钱时可能很难卖，特别是当你刚入门时。
为可能的客户构建工作室
Jim谈到了为可用市场设计工作室：“如果你在某个特定的领域工作或拥有专业的技能 - 例如配音录音，音频后期制作或电影混音 - 你最好建议你建立一个房间来做这件事。如果你住在一个有很多专业性工作的地方，同样的规则适用。如果你住在像洛杉矶，纽约或纳什维尔这样的录音中心，那里的工作是各种各样，但在一个较小的城市，它可能主要是叮当声和配音工作以及很多演示。“演示是他们的工作录音，音乐家在寻找录音合同时会出现在唱片公司。
发展客户
吉姆强调了不仅仅是等待客户找到你的重要性：“许多工作室老板都是音乐家。很少有专业的销售人员。但是，离开你的舒适区来发展你的客户很重要。与你所在地区的学校建立联系。拥有优秀音乐课程的学校里面满是初中和高年级的学生需要为他们的大学申请录音。这些是可再生资源，年复一年。与音乐教师合作，他们可能想要在你的工作室或现场录制学生的独奏音乐会重要的是让自己对新兴的可能性持开放态度。不同的皮草，例如，可能是湾区最古老的独立工作室，距离卡斯特罗区只有几个街区，这是同性恋活动中心。在70年代，店主找到了几个在该地区分发舞蹈音乐的小男女同性恋品牌，并在几个月内几乎垄断了这个市场：大多数大同性恋迪斯科热播，公司来自西尔维斯特和帕特里克考利的lu来自那个工作室。目前，奥兰治县的一家工作室已经开发了一个可观的商业录音孩子的生日派对。在音乐行业中不变的一件事是，总会有新的市场，并且在某些时候，市场将会得不到满足。这是一个聪明的工作室老板，他早早就努力招揽这项业务。“
